迪士尼這一輪真人改編電影潮始于2010年的《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》。然后從2014年的《沉睡魔咒》開(kāi)始，以一年一部的速度推進(jìn)，直到今年迎來(lái)了一年四部的井噴。

已經(jīng)上映的9部真人電影截至目前全球總票房62億美元，平均下來(lái)一部電影將近7億美元票房，這是很多電影都無(wú)法企及的票房成績(jì)。

早在上周，放映中的《阿拉丁》全球累計票房已經(jīng)達到了8.17億美元，而且作為一部好萊塢歌舞片，《阿拉丁》罕見(jiàn)地征服了東亞市場(chǎng)，在日本連奪3周票房冠軍，在韓國也熱度不減，上周力壓《玩具總動(dòng)員4》再度登頂周票房榜首。

在《阿拉丁》之后，新《獅子王》也將在7月登陸國內院線(xiàn)，雖然《獅子王》沒(méi)法拍“真人版”，但在迪士尼的超寫(xiě)實(shí)CG技術(shù)下，電影看起來(lái)和真正的非洲大草原也沒(méi)有什么區別了。值得一提的是原版木法沙的配音詹姆斯·瓊斯也將回歸，而辛巴的女友娜娜這次則由碧昂絲配音。

明年，觀(guān)眾還將看到真人版《花木蘭》。迪士尼為了討好中國市場(chǎng)可謂是煞費苦心，本次飾演花木蘭的是劉亦菲，而甄子丹、李連杰、鞏俐也將出演，看這演員陣容我都看不出這是美國電影。

在2010年前后，迪士尼發(fā)生了兩件大事。第一件事是收購漫威。第二件事是迪士尼的制片部門(mén)來(lái)了兩位新高管——迪士尼影業(yè)總裁肖恩·拜利和迪士尼工作室主席艾倫·霍恩。

收購漫威和迪士尼翻拍真人電影似乎沒(méi)有什么直接關(guān)系，但主持制片工作的肖恩·拜利在接受外媒采訪(fǎng)時(shí)非常坦誠講出了他們拍真人電影這個(gè)想法其實(shí)是受漫威啟發(fā)。

“我們覺(jué)得，如果說(shuō)鋼鐵俠、雷神、美國隊長(cháng)是漫威的超級英雄，那么愛(ài)麗絲、灰姑娘、貝兒就是我們的超級英雄。庫伊拉、梅爾菲森特就是我們的超級惡棍?！?/p>

并且，肖恩·拜利和艾倫·霍恩也給迪士尼宏偉的改編真人電影計劃定了一個(gè)明確的時(shí)間界限——只翻拍2000年以前的作品。

懷舊情緒與迪士尼的“文藝復興”

只翻拍上個(gè)世紀的作品是一個(gè)十分討巧的做法，因為這恰好切中了我們的時(shí)代情緒——懷舊。

從1989年開(kāi)始到1999年，這一段時(shí)間被稱(chēng)作“迪士尼的文藝復興”（Disney Renaissance），從1989年上映的《美人魚(yú)》開(kāi)始，迪士尼先后推出了《美女與野獸》《阿拉丁》《獅子王》《花木蘭》《泰山》等動(dòng)畫(huà)電影。

《美人魚(yú)》

這10年時(shí)間迪士尼以每年一部的速度推出原創(chuàng )動(dòng)畫(huà)，每一部都在奧斯卡獎上有所斬獲，可以說(shuō)是既高產(chǎn)又高質(zhì)，在票房上也收獲頗豐。

我們也能發(fā)現，迪士尼現在的真人改編電影有相當一部分都來(lái)自于這個(gè)階段。

誰(shuí)會(huì )去電影院看這些老動(dòng)畫(huà)改編的真人電影呢？80和90后。這些動(dòng)畫(huà)正好是伴隨著(zhù)這代人成長(cháng)，現在這一代人已經(jīng)長(cháng)大成人組建家庭，他們會(huì )帶著(zhù)孩子再去重溫一遍。

八、九十年代也正好是家庭錄像設備普及的時(shí)候，就算你沒(méi)法去電影院看《獅子王》，也能在家里用DVD接受迪士尼的洗禮。

這里也有幾個(gè)小數據可以作證家庭發(fā)行對迪士尼IP傳播的意義?！栋⒗　返匿浵駧б荒曩u(mài)了2400萬(wàn)套、《美女與野獸》兩年賣(mài)了2200萬(wàn)套。最夸張的是《白雪公主與七個(gè)小矮人》，這部電影1937年上映時(shí)票房收入780萬(wàn)美元，但是后來(lái)靠賣(mài)錄像帶就賺了2.4億美元?？梢哉f(shuō)，白雪公主的動(dòng)畫(huà)形象能流傳至今，錄像帶功不可沒(méi)。

在那個(gè)精神生活并不豐富的年代，觀(guān)眾的注意力還沒(méi)有被各種電子設備搶走，只要一個(gè)東西足夠好，它就能迅速被各種大眾媒介復制，成為全民性的流行。邁克爾·杰克遜的歌、《泰坦尼克號》和迪士尼的動(dòng)畫(huà)都是這樣被“經(jīng)典化”的。

迪士尼的IP價(jià)值與商業(yè)模式

但是經(jīng)典這個(gè)詞也有另一層含義——過(guò)氣。它們似乎是中年人的趣味，和年輕人沒(méi)有太大關(guān)系。迪士尼從來(lái)沒(méi)有錯過(guò)任何一代人，這一代年輕人當然也不能例外，所以真人改編電影的第二重意義就在于吸引現在的年輕觀(guān)眾。

迪士尼最大的價(jià)值在IP。為了保證它們能持續吸引新一代的觀(guān)眾，這種迪士尼對IP的維護就包含有必要的“更新迭代”——對原有的故事和人物設定進(jìn)行修改，以適應時(shí)代變化。

原來(lái)《睡美人》中，給公主奧蘿拉下咒的女巫梅爾菲森特只是一個(gè)“臉譜化”的壞人形象。但在電影中，梅爾菲森特擁有了更多性格，她下咒是因為國王辜負了她的真心，而她對奧蘿拉也產(chǎn)生了母女般的感情。最近上映的《阿拉丁》中，茉莉公主的形象也從一個(gè)“花瓶”性質(zhì)的弱女子變成了一個(gè)有志于當國王的女強人。

不斷更新原有IP的設定，并借此吸引新一代觀(guān)眾，只是迪士尼整個(gè)商業(yè)鏈條的第一部。當你接受了他們的“洗腦”，成為了一個(gè)忠實(shí)粉絲以后，更多IP衍生的消費就向你會(huì )敞開(kāi)大門(mén)，包括但不限于：迪士尼樂(lè )園、玩具、游戲和各種品牌合作產(chǎn)品，例如優(yōu)衣庫的聯(lián)名款UT。

迪士尼對于IP化運作的執著(zhù)其實(shí)不僅限于壓榨原來(lái)老動(dòng)畫(huà)IP的價(jià)值，他們還會(huì )做一些我們看來(lái)非常匪夷所思的事情。例如拿迪士尼樂(lè )園的游樂(lè )設施改編電影。

預計明年上映的《叢林巡航》（Jungle Cruise）原型是迪士尼樂(lè )園里一個(gè)同名的水上游樂(lè )項目，游客可以乘船穿過(guò)樂(lè )園里的多條河流。

當然，這也不是迪士尼第一次做這種事情，迪士尼游樂(lè )設施改編電影中最出名的就是“加勒比海盜”系列。

迪士尼在吃老本嗎？

不過(guò)這一套循環(huán)利用IP拍電影的方式也是迪士尼現任制片部門(mén)負責人肖恩·拜利和艾倫·霍恩想出來(lái)的，華特·迪士尼本人和他們倆的前任杰弗瑞·卡森伯格都表達了對翻拍的厭惡。

1933年的時(shí)候，華特·迪士尼的動(dòng)畫(huà)《三只小豬》取得了巨大成功，有人請求他拍一個(gè)續集，但被他斷然拒絕。而開(kāi)啟迪士尼“復興”之路的杰弗瑞·卡森伯格也曾在公司備忘錄中寫(xiě)過(guò)“大家不想看他們看過(guò)的東西，我們的任務(wù)不是回收再利用，而是創(chuàng )造新故事?！?/p>

《三只小豬》

可以說(shuō)創(chuàng )新的基因經(jīng)過(guò)幾代人已經(jīng)被刻進(jìn)了迪士尼的基因里，為什么到了現在，迪士尼突然放棄了創(chuàng )新開(kāi)始吃老本了呢？

其實(shí)迪士尼沒(méi)有完全放棄創(chuàng )新。

在動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域，迪士尼自己的動(dòng)畫(huà)工作室依舊在產(chǎn)出高質(zhì)量的原創(chuàng )動(dòng)畫(huà)?！侗┢婢墶?、《超能陸戰隊》、《瘋狂動(dòng)物城》、《海洋奇緣》都稱(chēng)得上近幾年的動(dòng)畫(huà)佳作。只不過(guò)隨著(zhù)動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)的競爭愈發(fā)激烈，迪士尼不再像過(guò)去那樣，對市場(chǎng)有支配力。

在真人電影領(lǐng)域，迪士尼也不乏非動(dòng)畫(huà)改編作品，根據迪士尼游樂(lè )設施改編的《明日世界》、根據同名小說(shuō)改編的《時(shí)間的褶皺》和根據童話(huà)故事改編的《胡桃?jiàn)A子與四個(gè)王國》都是近幾年上映的，只不過(guò)它們無(wú)一例外都票房慘淡。

這些電影票房不佳，除了不好看以外，很大程度上吃了IP不知名的虧?！稌r(shí)間的褶皺》是一部1962年出版的科幻小說(shuō)，但并不是什么知名小說(shuō)?！逗?jiàn)A子與四個(gè)王國》的故事來(lái)源于德國民間童話(huà)，柴可夫斯基也根據這個(gè)童話(huà)改編過(guò)一出同名芭蕾舞劇，但這個(gè)童話(huà)的流行僅限于中歐和東歐。

流媒體的擠壓

迪士尼幾部非知名IP改編電影的失敗，也側面反映出流媒體對現在電影市場(chǎng)的擠壓。

流媒體和院線(xiàn)之間形成了一種“廚房和餐廳”的關(guān)系。餐廳不會(huì )因為每家每戶(hù)都有廚房而倒閉，但是人們對餐廳的預期會(huì )比廚房高。這個(gè)道理反映到電影市場(chǎng)上就是，大家只會(huì )去電影院看話(huà)題度高的“大制作”，小成本電影則會(huì )轉向流媒體渠道。

而“大片”往往意味著(zhù)強宣發(fā)，在宣發(fā)成本相當的情況下，觀(guān)眾對知名IP電影的認同度一定比原創(chuàng )電影高。從這個(gè)角度看，把賭注押在大IP上也是一個(gè)跟保險的選擇。

這個(gè)趨勢從近幾年流媒體平臺推出的熱門(mén)原創(chuàng )電影上就能看出來(lái)，《海邊的曼徹斯特》成本只有850萬(wàn)美元，榮獲奧斯卡最佳導演獎的《羅馬》預算只有1500萬(wàn)，和現在動(dòng)輒上億美元的預算相比，他們都是小成本原創(chuàng )電影。

迪士尼自家流媒體Disney+上的原創(chuàng )電影也沒(méi)有“大片”，根據三文娛此前推送的《“房地產(chǎn)商”迪士尼都有哪些家當？不止漫威星戰皮克斯?？怂埂?/a>，目前公開(kāi)的Disney+原創(chuàng )電影，都是不需要多少特效的傳統劇情片。

這個(gè)趨勢如果繼續演進(jìn)，未來(lái)我們在電影院里看到的IP大作會(huì )越來(lái)越多，中小成本原創(chuàng )電影的市場(chǎng)會(huì )被進(jìn)一步壓縮。也就是說(shuō)，想在電影院看到迪士尼的原創(chuàng )真人電影就更難了。

迪士尼因為歷史悠久，其發(fā)展歷程總會(huì )被商業(yè)史學(xué)家們分割成許多階段。除了前文提到的“文藝復興”時(shí)期，還有所謂的“睡美人”時(shí)期（1971~1989），這一階段的迪士尼發(fā)展陷入了瓶頸，作品乏善可陳，就像沉睡的美人。

不知道50年后，未來(lái)的商業(yè)史學(xué)家會(huì )對這個(gè)時(shí)代的迪士尼作何評價(jià)。

*本文來(lái)源：微信公眾號“三文娛”（ID：hi3wyu），作者：Dkphhh，原標題：《一年4部動(dòng)畫(huà)改編真人電影，迪士尼真的在啃老本嗎？》。